在我们这个星球上每年生产的 1870 亿磅纸张中，有多少是创造性地使用的？作为经典折纸艺术的明显现代变体，这些 3D剪纸艺术作品从页面升起，仿佛纸张活了过来——动画形状、场景和人物从普通白纸原料中清晰地雕刻出来。

纸张本身在技术上是空白的（如果你愿意的话，是画布），彼得卡勒森从中剪下他的故事书表格，向上弯曲并相互靠拢 - 两者都被解放了，但仍然与它们来自的页面相连。

造纸本身曾是一门精湛的手工艺，但在大规模生产的时代，它已成为世界范围内标准化和可识别的对象。艺术家有意选择最普遍、最通用和最熟悉的纸张作为人们可以联系到的东西——平凡变得独特和不寻常。

虽然他的小规模作品可能是最广为人知的，但卡勒森还创作了许多基于类似技术的框架作品以及大型装置艺术作品，同样围绕剪纸、弯曲、胶合和重塑为既熟悉又迷人的形式。

有关 Peter Callesen 华丽剪纸作品的更多信息，直接来自艺术家：

“最近我几乎只在不同的物体、剪纸、装置和表演中使用白纸。我的大部分作品都是用 A4 纸做的。它可能是当今用于承载信息的最常见和最常用的媒体。这就是为什么我们很少注意到 A4 纸的实际重要性。拿走所有的信息，从头开始用空白的白色A4纸进行创作，我觉得我找到了一种我们都能产生共鸣的材料，同时A4纸是中性和开放的填充不同的含义。薄薄的白纸给纸雕带来了脆弱，突显了我作品的悲剧和浪漫主题。”

“这些剪纸雕塑探索了将平面纸转化为可扩展至周围空间的图形的可能和神奇的转变。切割留下的负和缺失的 2 维空间指出了与它所创造的 3 维现实的对比，即使人物仍然坚持其原点而没有逃脱的可能性。从这个意义上说，在许多剪辑中也有悲剧性的一面。”

“最近，我在作品‘白色日记’中处理了复杂性的概念。它展示了一个人头，中间有一本速写本。从书页中延伸出一个复杂的思维过程，作为一个充满细节和童话故事的富有想象力的景观。大脑的这种迷宫映射同时显示出混乱和迷失在细节中的感觉，这反过来又会暂时禁用任何理性的概述。直到远处看到雕塑并将其全部拉入，你才能在混乱中创造秩序。”